劉榮昌（阿昌）：讓客家音樂長出新的枝葉
在台灣客家音樂的當代版圖中，有一種聲音，既熟悉又新鮮——那是山歌的靈魂，卻帶著搖滾的節奏。這樣的聲音，來自新竹橫山的客語創作歌手——劉榮昌，人稱「阿昌」。
🌱 從山城走出來的音樂人
1978年出生於新竹橫山的阿昌，自小浸潤在客家文化與山林生活之中。對他而言，音樂不是後來才學會的語言，而是從土地、從長輩的歌聲裡自然長出的情感。
他畢業於台灣藝術大學表演藝術研究所，曾在台北投入音樂創作與製作工作。然而，城市的節奏始終無法取代他對土地的牽引。最終，他選擇回到新竹，回到文化的根。
👉「音樂如果沒有土地，就會失去味道。」
🎶 新客語融合音樂的實踐者
阿昌的音樂，不只是「客語創作」，更是一種跨越時代的融合實驗。
他將客家傳統的「山歌」、「念歌」元素，與西方搖滾、流行音樂語彙結合，創造出獨特的「新客語融合音樂」。
在他的作品中，你可以同時聽見：
- 🎸 電吉他的奔放節奏
- 🪗 傳統嗩吶的穿透聲響
- 🎻 二胡的細膩情感
- 🗣 客語吟唱的文化記憶
這種交織，不是拼貼，而是讓傳統真正活在當代。
🤝「打幫你」：音樂裡的感恩哲學
阿昌成立「打幫你樂團」（Dabangni），團名在客語中意為「多虧有你」。
這不只是名字，更是一種價值觀。
在快速變動的時代裡，他選擇用音樂傳遞一種簡單卻深刻的情感——感謝土地、感謝文化、也感謝每一個願意聆聽的人。
👉「我們不是在做復古，而是在延續。」
🏆 從地方走向舞台的肯定
阿昌的音樂，既扎根在地，也被主流看見：
- 🥇 《目汁含等》榮獲台灣原創音樂大賽客語組首獎
- 🎧 多次入圍金曲獎最佳客語歌手（第19屆、第24屆）
- 💿 發行《老樹新枝》、《飄移》等代表性專輯
其中，《老樹新枝》正如其名——象徵傳統文化在新世代中重新發芽。
🏡 回到新瓦屋：創作與文化的基地
離開都市之後，阿昌進駐新竹「新瓦屋客家文化保存區」，將這裡作為創作基地。
這不僅是一個工作室，更像是一個文化實驗場：
- 📍 與地方連結的音樂創作
- 📍 客語文化的轉譯與再生
- 📍 新世代與傳統之間的橋樑
他讓音樂不只是表演，而是一種生活方式。
🌾 結語｜讓客家聲音繼續被聽見
在流行與傳統之間，阿昌沒有選擇站在哪一邊，而是搭起一座橋。
他的音樂提醒我們——
文化不是被保存的標本，而是能夠被創造、被延續、被重新理解的生命。
👉「只要有人願意唱，客家就不會消失。」
🔗 延伸
✔ 追蹤「打幫你樂團」，支持在地原創音樂
✔ 聆聽《老樹新枝》，感受客語與現代的交會
✔ 分享這篇專訪，讓更多人聽見客家的聲音
👉 關注客家音樂創作
👉 支持在地文化創作者
👉 一起讓客語被更多人聽見